列奥纳多·达·芬奇（1452—1519）意大利文艺复兴时期画家、雕塑家、自然科学家、工程师。绘画方面，他把科学知识和艺术想象有机地结合起来，使当时绘画的表现水平发展到一个新阶段。绘画理论方面，他把解剖、透视、明暗和构图等零碎的知识，整理成为系统的理论，对后来欧洲绘画的发展影响很大。在地质学、物理学、生物学和生理学等方面，都提出了不少在当时具有创造性的见解。他的哲学思想接近唯物主义，认为自然界的一切都服从于客观的必然性规律，认识起源于感觉；同时也指出理论概括的重要性。重要画作有《最后的晚餐》、《蒙娜·丽萨》等。重要著作有《绘画论》等。举世公认的大画家。

1．公元1452年4月15日，达·芬奇诞生于意大利佛罗伦萨以西约30公里的芬奇镇。他是一个私生子。在他出生以后，母亲就被父亲抛弃了。因此，达·芬奇从小就失去了广母爱，是在父亲的教育下成长起来的。

2．童年时代的达·芬奇很喜爱大自然的景色，经常独自静静地坐在山间草地观察、描绘色彩缤纷姿态万千的花木和一些奇形怪状的小动物。乡亲邻里都亲切地称他为“小画家”。

3．有一天，达·芬奇无意中在家里发现了一块无花果树的小板。他将木板锯锯刨刨，做成了一面盾牌。盾牌不好看，他又在盾牌卜画上了许多他最熟悉的小动物，像蛇呀，蝙蝠呀，蝴蝶呀……

4．画成了，他高兴地叫父亲来看。父亲看到他所画的动物十分惊喜，暗自思忖：“这孩子果真有几分艺术天才！”但父亲固有的矜持，使他只以半似夸奖半似责备的口吻说：“看你画些什么？一幅百怪图！”

5．这幅百怪图打动了父亲的心。他决定让孩子去学习艺术。1466年，父亲把达·芬奇送到佛罗伦萨名画家兼雕刻家弗罗基俄的画室去学艺。从此，便决定了达·芬奇的天才的发展方向。

6．弗罗基俄是个很负责的老师。达·芬奇来到他的画室之后，他没有马上教他绘画，而是让达·芬奇练习基本功。他教达·芬奇的第一课就是画蛋。达·芬奇很听老师的话，把老师给的蛋，小心地放在桌上，天天照着去画。

7．时间一天天地过去了，达·芬奇终于有些不耐烦了。一天，竟忍不住问：“老师，为什么总是要我画蛋？什么时候才画完呀！”老师亲切而严肃地说：“基本训练要练到手和笔能圆熟地听脑的指挥，那时就好了。”达·芬奇听了觉得很惭愧。

8．由于老师的严格要求和自己的刻苦钻研，达·芬奇的进步很快。几年以后，他的描画技术就超过了自己的老师，使老师也不得不佩服这位天才的学生。

9．1476年的一天，弗罗基俄正在画《基督受洗图》。达·芬奇应老师的要求在他的画稿上画一个天使。他画的天使自然、活泼、生动，和老师画的呆板滞气的形象成了鲜明的对比。据说，从此，老师决心不再绘画，终身从事雕刻去了。

10．1477年，达·芬奇结束了学徒生活，离开了弗罗基俄的画室，开始了独立的创作活动。由于达·芬奇扎实的基本功和对工作一丝不苟的态度，使他一开始从事艺术创作就显露出非凡的才能。

11．《受胎告知》作于1474年，内容取自圣经故事。这幅画是一幅风景画，又是一幅人物画：蓝天，森林，奇花异草，山涧流水，圣母玛丽亚年轻美貌，天使柔和可亲。这幅画虽采用了宗教题材，却表现了对大自然和美丽人物的歌颂。

12．《贝诺亚圣母》创作于1478年。这幅画虽然也采自宗教题材，但画中的圣母玛丽亚却是一位年轻的、微笑的母亲，她幸福地把自己胖胖的婴儿抱在膝上，右手举着一朵花在逗他玩。

13．这些早期的作品，都由于构思新颖和富有诗意而动人心目。在这些早期作品中，不仅体现了达·芬奇的人文主义思想，而且也开始形成了他那精细、和谐、逼真的独特的现实主义的艺术风格。

14．1481年，他接受了佛罗伦萨圣纳多·阿·司柯伯多寺院的聘请，作祭坛画《博士采拜图》。这时，达·芬奇已建立了自己的画室。他为画好这幅画作了长期的准备，画了许多草图，但终因僧侣们对工作进程无理的抱怨，而停止了此画的创作。

15．1481年—1482年，达·芬奇又从事《圣哲罗姆》的创作，但也没有完成。达·芬奇因在佛罗伦萨找不到发挥才能的机会，于1482年离开佛罗伦萨，前往意大利北部的另一个大城市米兰。

16．统治这个大城市的是公爵洛多维柯·依尔·摩罗·斯福查。这位公爵虽是一个专制统治者，但却喜爱科学和艺术，常常聘请许多学者、作家、诗人、音乐家和画家到他的宫廷，为他服务。

17．达·芬奇对斯福查抱着很大的希望，相信他有力量统一意大利。因此，他毛遂自荐，在公爵手下担任水利工程师、建筑师和画家。达·芬奇多方面的才能获得了公爵的好感，公爵为他创造了许多有利条什，使他安心工作。

18．这期间，达·芬奇进行了多方面的科学研究。在大学者托斯小涅里的帮助下，他广泛地研究了生物学、水力学、土木工程学，并将自己的研究成果整理成文提交意大利政府参考。

19．更有趣的是，达·芬奇还非常热心于音乐研究，自学弹琴。他能创作各种曲调和歌词，自弹自唱，悦耳的琴声和歌声常常从他的住所传送出来，使来往的行人听罢难以忘怀。

20．此外，达·芬奇进行了许多大型艺术创作。最有名的是为斯福查的父亲法兰西斯科·斯福查制作的骑马塑像。这尊塑像从1483年开始制作，1490年完成泥模塑像，到1493年在米兰广场展出，历时10年余。16世纪初法国入侵米兰时被毁。

21．除了断断续续地创作法兰西斯科·斯福查的骑马塑像，1483年—1494年之间，达·芬奇还创作了许多有名的作品：如《岩间圣母》、《采齐利亚·格莱拉妮肖像》和《李塔圣母》等。

22．《李塔圣博》是一幅很有名的人物画。达·芬奇通过玛丽亚慈祥地凝神望着儿子和婴儿结实肥胖的身躯、贪吃的嘴等一系列深刻的描绘，充分表现了人的幸福感。因此，这幅画成为意大利文艺复兴时期最富有人情味的艺术形象之一。

23．1495—1498年，达·芬奇完成了世界闻名的大作——《最后的晚餐》。这幅画是为米兰圣玛丽修道院绘制的壁画，取材于《圣经·新约》上犹大出卖耶稣的故事。

24．据《新约·马可福音》记载，耶稣最后一次到耶路撒冷去过逾越节，犹太教祭司长阴谋在夜间偷偷逮捕耶稣，耶稣的门徒犹大愿以30两银子为酬金作内应。当耶稣和12个门徒共进最后一次晚餐时，他忧郁地宣布：“你们之中有一个人要出卖我。”

25．《最后的晚餐》是达·芬奇的精心之作，花了他4年的宝贵时光。据说他在画到第3年时，画的大部分已经完成，只剩下耶稣和犹大的头没画好，于是，达·芬奇便停止作画，常常站在画前沉思苦想。

26．修道院副院长以为他在偷懒，便到斯福查公爵那儿上告状。达·芬奇知道了这件事，幽默地对公爵说：“我是在找犹大的模特儿，如果我找不到更合适的，只好借用副院长的头做犹太的模特儿。”

27．那位副院长被达·芬奇的话吓坏了，再也不敢去打扰达·芬奇了。后来，经过长期的物色，达·芬奇在米兰流氓小偷聚集的地方，终于找到了满意的模特儿，完成了这幅千古不朽的作品。

28．在米兰的17年，是达·芬奇进行大量创作的时期，也是他的艺术达到成熟和取得伟大成就的时期。这一时期创作的不少作品，都成了世界美术史上的经典之作，作为世界名画被长期保存下来。

29．1500年4月，因法国入侵米兰出逃的斯福查被法王俘虏，送往法国。在这种情况下，达·芬奇先到威尼斯去避难，1500年4月回到佛罗伦萨，1502年又离开佛罗伦萨，前往罗曼那为凯撒·波尔查公爵服务。

30．不久，由于佛罗伦萨与比萨发生斗争，需要他回来工作，因此，达·芬奇在1503年3月再一次叫到佛罗伦萨。回来之后，他努力从事于运河、港口的建筑工程，并继续进行自己的艺术创作。

31．1503到1506年，达·芬奇又完成了另一幅世界名画《蒙娜·丽萨》。这幅画是文艺复必时期最好的肖像画之一。在15世纪以前的肖像画中，没有一个画家能把人物的精神世界表现得如此逼真，所以，这幅画就成了划时代的作品。

32．蒙娜·丽萨是那波利人，生于1479年，是佛罗伦萨一位皮货商人吉奥贡达的妻子。达·芬奇开始为她画像时（1503年），她只有24岁。这幅画也经过4年的苦心制作才得以完成。

33．据说在画这幅像之前，蒙娜·丽萨刚失去了心爱的女儿，闷闷不乐。因而，达·芬奇一边为她画像，一边请人在她身边唱歌，弹琴或讲笑话，才千方百计地引出她一刹那的微笑。

34．这幅画画得特别优美：蒙娜·丽萨的眉毛舒展，嘴角梢皱，脸部显出刚可觉察的微笑。这微笑仿佛是从脸上掠过拟的，既显示了内心的激动，又没有失去安详平静的表情。整幅画的动作表情，衣纹色彩，都被表现得恰到好处。

35．但是，这时达·芬奇的艺术创作得不到佛罗伦萨政府的支持，因为他反对美第奇家族的专制统治和封建化倾向。他坚持艺术创作应反映人民幸福生活和实现人类进步的思想，因此，遭到了美第奇家族的排斥和宫廷艺术家的敌视。

36．达·芬奇的生活没了保障，被迫于1506年5月返回米兰。这时米兰已被法国占领。为了生活和工作的需要，达·芬奇不得不暂时应法王路易十二的聘请，任米兰宫廷画家和技师，从事绘画、水利工程的设计和解剖学的研究工作。

37．1508到1512年之间，达·芬奇完成了《圣安娜》和《施洗约翰》。这两幅画已明显地反映了达·芬奇艺术创作热情的衰退，在圣安娜·玛丽亚和施洗约翰的脸上堆满了笑容，这种笑容已成了死板的公式，在主题和表现手法上已没有新意了。

38．这时候，米兰的政治空气很紧张，德国人和意大利人结成了反法同盟。1512年12月底，法军被逐出米兰，达·芬奇无法继续呆下去，便于1513年9月离开了米兰，先回到佛罗伦萨，然后又到了罗马。

39．由于得不到重用，1515年，达·芬奇只好离开祖国，寄居法国。在这里，达·芬奇用了大部分的时间来对自己的手稿进行整理，总结一生的创作经验。但是由于他已衰老，而且生活又很困难，到处奔波，这个任务终于没有完成。

40．1519年5月2日，这位意大利文艺复兴全盛时期多才多艺、知识渊博的杰出人物，在法国病逝，终年66岁。达·芬奇的名字和他的杰作永驻人间。